Déjà à la fin du XIXème siècle, les critiques parlaient de métissage au sujet des chorégraphies de Marius Petipa, notamment pour "Raymonda". Il s'agissait alors de qualifier les danses de styles différents que le maître du Mariinski empruntait et agençait avec brio dans ses ballets académiques. De l'hybridation des styles à la combinaison des genres artistiques aujourd'hui, le métissage s'est ouvert à la pluralité des mondes de l'art  : de la mode à la littérature en passant par les arts plastiques, la musique et les arts ouvrant pour le spectacle vivant. Ce faisant, il dépasse le mélange libre des genres car penser le métissage, c'est penser la transformation des démarches chorégraphiques, la multiplicité née de la rencontre entre les mondes de l'art.
« C'est, contrairement au mélange et à la mixité, une pensée de la tension, (...) qui évolue à travers les langues, les genres, les cultures, les continents, les époques, les histoires et les histoires de vie. » (Laplantine et Nouss, 1997)
Des chorégraphes contemporains en ont fait le coeur de leur cheminement artistique, c'est le cas de José Montalvo et Dominique Hervieu. L'art du métissage chez ces deux chorégraphes comme pour bien d'autres, ne se limite pas aux langages corporels, il peut être le lieu de rencontre entre différents médias : arts plastiques, cirque contemporain, théâtre, nouvelles technologies, activités sportives.

Nouvelles technologies
L'image de la pellicule fascine l'oeil du chorégraphe chasseur d'événements. La pratique cinématographique influence sans aucun doute l'art chorégraphique depuis un siècle et certains réalisateurs flashent et impriment des univers éphémères. Parlez avec eux !

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